들어가며 2
1장 수채화를 그리기 전의 마음가짐 7
Lesson No.01 투명 수채화를 이해하자
투명 수채화는 독특한 화구 8
Lesson No.02 명암과 균형이 중요하다
투명함과 밝음을 즐기자 10
Lesson No.03 중요한 포인트에는 악센트를
실제보다 조금 밝게 그리자 11
Lesson No.04 종이의 흰색은 아름답다!
종이의 흰색을 살리자 12
Lesson No.05 먼저 자세히 관찰하자
여백을 남겨서 사물의 질감을 표현하자 13
Lesson No.06 기법보다 중요한 것
빛과 그림자를 바라보자 14
Lesson No.07 우리 눈을 속이는 것들이 많다
눈은 착각한다는 사실을 자각하자 16
2장 수채화의 기본
Lesson No.08 물감 색에 익숙해지자
칠한 직후와 말랐을 때는 이렇게나 다르다! 20
Lesson No.09 이걸로 100보 전진
듬뿍 칠하는 것에 익숙해지자 21
Lesson No.10 깔끔하게 칠해서 프로처럼 완성도 있게 그리자
색을 덧칠하자 22
Lesson No.11 듬뿍 칠하면 유용한 점이 많다
모든 것은 워시에서 시작된다 24
Lesson No.12 색에 변화를 주면서 칠해 보자
바로 옆에 칠한 색의 번짐 26
Lesson No.13 투명 수채화의 매력
웨트 인 웨트 28
Lesson No.14 수채화의 즐거움을 느껴 보자
편안한 마음으로 과감하게 그리자 30
Lesson No.15 너무 신중하게 그리지 않기 위한 아이디어
패턴을 그려 보자 32
Lesson No.16 패턴 그릴 때와 같은 마음으로
간단한 모티브를 그려 보자 35
Lesson No.17 혼색 익히기
섞은 후의 색을 예상해 보자 42
Lesson No.18 칠하고 싶은 색이 어떤 색상 위에 있을까?
물감의 색을 색상환 위에 올려 보자 44
Lesson No.19 노란색과 파란색을 섞어서 만들자
나무의 녹색 46
Lesson No.20 보색을 섞어서 만들자
회색을 만드는 방법 4
나만의 수채화 선생님이 알려주는 특별 레슨 60강
혼자 하는 수채화, 막막하다면 『작가에게 배우는 수채화 교실』을 펼쳐 보세요. 이 책은 수채화의 기본 기법과 단계별 채색 과정을 이해하기 쉽게 설명합니다. 저자가 실제 수업에서 언급한 조언과 수강생들이 자주 묻는 질문에 대한 해답을 담고 있어, 마치 직접 레슨을 받는 듯한 현장감을 제공합니다. 각 레슨은 순서대로 학습할 수도 있고, 순서와 별개로 실력에 맞춰 원하는 내용을 선택해 학습 속도를 조절하면서 배울 수도 있습니다. 이 책과 함께 수채화의 즐거움을 발견하고 실력을 더욱 향상시켜 보세요.
실제 수업을 듣는 것 같은 현장감
독학으로 수채화를 배우다 보면 한계를 느낄 때가 있습니다. 문화센터나 미술 교실에서 배우는 것이 좋지만, 수업을 듣기 어려운 상황이거나 실력에 맞는 강의를 찾기가 쉽지 않을 수도 있습니다. 그럴 때는 『작가에게 배우는 수채화 교실』을 펼쳐서 나만을 위한 수채화 수업을 경험해 보세요. 이 책에는 일본 투명 수채화회(JWS 대표이자 다수의 문화센터에서 수채화 강사로 활동해온 저자의 오랜 경험과 실전 레슨이 담겨 있습니다. 실제 강의에서 해온 조언과 함께, 수채화를 그리며 겪는 어려움과 그 해결 방법을 그림과 사진을 활용하여 쉽게 이해할 수 있도록 설명합니다.
기초 채색법부터 그림의 완성도를 높이는 법까지 한 권에
이 책은 물을 사용해 그리는 수채화 물감의 특징을 이해하는 것으로 시작합니다. 그리고 덧칠, 워시, 웨트 인 웨트와 같은 기본 채색 기법을 사과나 단풍잎 같은 단순하고 쉬운 소재를 활용해 단계별 설명합니다. 그런 다음, 채색 순서와 효율적인 작업 방법을 소개하며 조금씩 수준을 올려서 설명해 나갑니다. 특히, 수채화에서 가장 어렵다고 여기는 나무와 물을 표현하는 고급 기법뿐만 아니라, 구도와 공간 연출, 시선 유도 등 그림의 완성도를 더 높이는 다양한 방법까지 포함되어 있습니다.
실력과 학습 속도에 맞춘 체계적인 수채화 레슨
각 레슨은 독립적이면서도 유기적으로
