프롤로그 : 필연적인 궁금증
저 건물은 도대체 뭐지? 8
네 건물을 끌어들인 까닭 18
건축은 음식인가, 마술쇼인가 34
수졸당에 한마디 거들기 41
이 여정은 혁명주의부터 시작한다 47
제1부 함께 잘살아보자 - 모더니즘
01 산업혁명이 탄생시킨 요구들
무엇이 영란은행을 낯설게 하는가 57
런던 시민이 느꼈을 그때의 감상들 63
건축, 부르주아의 등장을 선언하다 66
02 빈을 뒤흔든 건물 한 채
오스트리아 황제는 로스 하우스를 왜 혐오했을까 72
빈에서는 그때 무슨 일이? 81
아돌프 로스의 선택은 필연적이었다 84
03 1932 MoMA의 낯선 풍경
뉴욕 시민들에게 친숙한 도시란 87
MoMA에 전시된 유럽의 낯선 풍경 91
그래서 무엇을 남겼나? 100
04 세종로에 나타난 그 건물의 사연
정부청사가 들어선 순간 103
그때 정부청사는 왜 낯설게 느껴졌을까 106
05 전 세계 어디서나 마주치는 그 녀석
모더니즘은 어떻게 이 땅에 들어왔나 114
국제주의 양식이 한국에 유입된 유일한 모더니즘? 118
세계 어디서나 비슷한 건물을 만나는 까닭 122
제2부 다 같을 필요는 없다 - 포스트모더니즘
01 기계에서 희망을 찾은 유럽 건축가
모든 건물이 다 같을 필요는 없다 129
퐁피두 센터의 건축가는 어디서 아이디어를 얻었을까 131
기계, 영감의 원천이 되다 138
02 미국 건축가, 역사에서 실마리를 찾다
푸르트 이고 폭파에서 건축가는 무엇을 보았을까 142
화가는 건축가의 선배다? 146
다비드가 마이클 그레이브스에게 가르쳐 준 것 151
03 전주에서 만난 마이클 그레이브스
전주시청사는 그저 모방일 뿐인가 159
숨은 건축가는 공무원이었나 164
그렇게 비난받을 건축물인가? 170
제3부 틀 안에서도 다를 수 있다 - 약한 해체주의
01 1988 MoMA의 낯선 풍경
1932가 떠오르는 까닭 177
당신이 안 먹어봤을 먹을거리를
‘부의 집중’을 읽은 자와 읽지 못한 자
르 코르뷔지에와 피터 오우트
‘현대 건축의 아버지’로 불리는 르 코르뷔지에. 그의 걸작으로 꼽히는 롱샹 성당. 1955년에 완공된 이 건물은 노골적으로 드러나는 장식을 쓰진 않았지만, 당대 모더니즘 원칙이나 국제주의 양식 기준에서는 멀어도 한참 멀리 갔다고 평가받았다. 그렇지만 완공된 지 70년 가까이 지난 지금까지도 그의 대표작으로 큰 사랑을 받고 있다.
롱샹 성당이 완공되기 14년 전, 피터 오우트가 지은 ‘쉘 본부 빌딩’. 이 건물도 당대 건축 평단에서 박한 평가를 받았다. 지금도 그 이름을 기억하는 이가 몇 없다. 그런 신랄한 혹평을 받게 된 건 국제주의 양식에서 벗어난, 모더니스트들이 도저히 용납할 수 없는 거대한 문양의 장식을 썼기 때문이다.
르 코르뷔지에와 피터 오우트, 둘 모두 당대 흐름과 맞지 않았는데 왜 이런 차이가 생긴 걸까?
두 사람은 시대정신을 읽는 능력이 크게 차이 났다. 르 코르뷔지에는 그런 면에서 탁월했다. 제2차 세계대전이 진행됐던 1941년에 과한 장식을 쓴 건축을 선보인 피터 오우트. 전후 복구 사업은 어느 정도 마무리되고, 한동안 숨죽였던 부르주아들이 고개를 들 때인 1955년에 독창성을 뽐낸 건축을 세상에 내놓은 르 코르뷔지에. 역시 괜히 현대 건축의 아버지가 아니다.
르 코르뷔지에는 한때 사람보다 물류와 교통이 중심이 된 다소 비인간적이라고 볼 수 있는 계획도시를 꿈꾸기도 했다. 모더니즘이 강세였던 ‘함께 잘살자’가 시대정신이었기에 가능한 접근이었다. 그러나 그는 시대가 요구하면, 자신의 원칙까지 뒤집으며 건축에 새 옷을 입혔다. 분명 그는 ‘부의 집중’ 현상과 건축의 상관관계를 본능적으로든 인지하고 있었을 것이다.
저자는 현대 건축의 변화 흐름 근저에 ‘부의 집중’ 현상이 있다고 말한다. 실제 ‘부의 집중’ 현상은 건축에 지대한 영향을 끼치면서 우리 도시의 풍경을 바꾸고 있다. 시대 흐름을 읽고 앞날을 예측하는 자만이 르 코르뷔지에가 될 수
