바우하우스의 지금과 내일 - 토어스텐 블루메 서문-풍문에서 탐문으로 - 최범 1 바우하우스의 역사 - 김종균 2 바우하우스 기초교육의 의미와 오늘날의 의의 - 신희경 3 바우하우스 건축 - 김주연 4 바우하우스 담론의 다층성: 공예, 산업 디자인, 직조 공방 그리고 젠더 이데올로기 - 고영란 5 바우하우스 유리 공방 - 김정석 6 바우하우스의 그래픽 디자인과 타이포그래피 - 김현미 7 바우하우스의 매체 미학: 모호이너지를 중심으로 - 박상우 8 바우하우스와 과학주의 - 채승진 이정열 9 바우하우스 여성 디자이너들과 산업화 - 진휘연 10 바우하우스의 무대: 시대의 징후를 담은 실험 혹은 놀이- 양옥금 11 바우하우스의 금속 작업과 울름의 산업 디자인: 기능 탐구의 여정 - 이주명 12 모호이너지의 실험과 비전, 시카고 뉴 바우하우스 - 정의철 13 블랙 마운틴 칼리지에서의 요제프 알베르스 교육을 통한 바우하우스 교육의 연계와 전환 - 김희영 14 바우하우스 전시: 뉴욕 현대미술관의 바우하우스를 향한 두 개의 다른 시선 - 권민정 15 아카이브로서의 바우하우스: 바우하우스는 어떻게 역사화되는가 - 김상규 16 정시화를 통해 살펴본 한국 대학에서의 바우하우스 수용 - 강현주 17 바우하우스, 대문자 디자인의 탄생과 의미 - 최범 바우하우스 주요 인물 참고문헌
바우하우스 개교 100주년 기념 출간!
바우하우스 개교에서부터 폐교 이후의 역사화 과정까지, 바우하우스를 우리 시각으로 살펴본다!
“바우하우스는 그 자체로 종합예술 작품일 뿐만 아니라, 많은 종합예술 작품을 만들어내는 공방이었다. 그리고 이 공방들은 세상으로 나아갔다. 바우하우스 건물의 본질인 모더니즘 정신으로 세계를 재구성할 다양한 시나리오를 제시한 것이다.” - 토어스텐 블루메 / 독일 바우하우스 데사우 재단 큐레이터
바우하우스는 미술사의 거인이다. 디자인 혁신의 아이콘으로 여겨지는 미국 애플사의 디자인은 울름조형대학에 빚을 지고 있고, 이 학교의 이념적 모체가 바로 바우하우스이다. 1919년 4월 1일 독일 바이마르(Weimar에서 개교한 바우하우스는 겨우 14년이라는 짧은 역사 속에서 ‘예술과 기술-새로운 통합’을 슬로건으로 여러 분야에 다양한 영향을 끼치며 예술과 건축, 디자인의 원형으로 자리 잡았고 그 조형 사상과 방법론은 현대 산업 디자인의 모태가 되었다. 전 세계 디자인 대학의 교과 내용은 100년 전 바우하우스 프로그램을 본보기를 삼고 있으며 바우하우스에서 생산한 산업 제품은 디자인의 고전이 되었고 타이포그래피는 현대 그래픽 디자인의 기본이 되었다. 개교한 지 100년이 된 바우하우스는 이제 신화처럼 존재한다. 이 책은 이름은 잘 알려져 있지만 정작 그 내용은 잘 모르는 바우하우스를 디자인, 건축, 미술을 아우르는 열여덟 명의 집필진이 각자의 분야에서 집중 고찰했다. 바우하우스 당시의 시대 상황에서부터 바우하우스의 역사, 공방 중심의 주요 교과과정, 초대 교장 발터 그로피우스를 비롯해 교수진으로 참여한 예술가들의 활동과 성과가 각 꼭지별로 일목요연하게 담겨져 있다. 또한 그동안 깊이 다루지 못했던 바우하우스의 건축, 그래픽 디자인, 타이포그래피, 전시와 공연, 여성 디자이너와 공예 등을 구체적인 사례와 함께 파고들며 우리가 바우하우스를 어떻게 수용했는지에 대해서도 알 수 있다. 이 책에는 독
