들어가며 7
1장. 만화연구의 시작점 13
만화용어와 개념의 정리 15
2장. 만화의 정의 23
1. 만화라는 표현형식을 정의하는 다양한 입장 25
2. 만화라는 표현형식의 ‘역사적’ 정의 33
3장. 한칸만화와 캐리커처 41
1. 카툰과 한칸만화 43
2. 한칸만화의 탄생에 필요한 조건과 본질 54
3. 캐리커처 60
4장. 만화의 사전(事前 형태 65
1. 윌리엄 호가드의 연속회화와 연속판화 67
2. 루돌프 퇴퍼의 “판화 이야기”와 에피날 이미지 76
5장. 만화의 탄생 87
1. ‘패널삽화’로서의 「옐로 키드」 89
2. 최초의 다칸만화로서의 「옐로 키드」 93
6장. 만화의 특성 105
1. 연쇄적 칸의 상호의존성 107
2. 무동(無動과 무성(無聲 121
7장. 테두리 선과 칸 127
1. 테두리 선의 기능 129
2. 회화, 영화의 화면과 만화의 칸 136
3. 칸에 대한 접근 141
8장. 칸 내부의 구성요소 147
1. 등장인물군 149
2. 배경군 158
3. 문자군 166
9장. 칸 연쇄의 유형과 페이지 175
1. 칸 연쇄의 유형 177
2. 단(Strip, 페이지(page, 양면 페이지(double page 190
3. 일러스트레이션 페이지(page d’illustration 200
10장. 만화서사와 연출 209
1. 이야기와 서사 211
2. 만화연출 - 만화서사의 실체화 213
3. 만화연출 읽기 217
11장. 만화의 연극성 225
1. 시선 전환의 필요성 227
2. 연극성과 그 장치들 ?독자의 활발한 활동을 지향하는 장치 229
3. 연극성의 두 번째 장치 -독자에게 수동적이라는 환영을 불러일으키는 장치 239
12장. 만화읽기의 특성 253
1. 만화읽기의 구성요소 255
2. 읽기의 환경과 독자의 성향 261
3. 만화읽기와 ‘상상적 장면’의 구축 267
나가며 279
참고문헌 283
『만화학의 재구성』의 구성
이 책은 2004년 번역 출간된 스콧 맥클라우드의 『만화의 이해』 이후 맥이 끊겼다고도 볼 수 있는 만화이론 개론서의 역할을 할 수 있을 것이다. 크게 네 부분으로 나눌 수 있는데, 1장-3장은 만화의 개념, 용어, 정의에 대한 탐색이다. 4장-6장은 만화의 사전형태에서 탄생, 그리고 만화의 특성을 다룬다. 7장-8장은 만화의 구성요소를 테두리 선과 칸, 칸 내부, 칸 외부의 측면, 그리고 종합적인 차원에서의 서사와 연출까지 고찰한다. 마지막으로 10장-12장은 텍스트의 분석에서 벗어나 만화 독자와 읽기의 중요성을 탐구한다. 이를 통해 만화에 대한 연구대상을 확장하고, 영미권만이 아니라 불어권의 연구 결과물들도 소개하면서 만화이론을 풍부하게 만들어줄 수 있을 것이라고 기대하고 있다. 만화라는 연금술을 풀어보고 싶은 만화애호가들, 만화연구를 본격적으로 해보려는 학생들과 연구자들, 그리고 이미 만화를 연구하고 있는 전문가들에게 권하는 책이다.
